Retour sur la
Saison 2024
Orgue seul
Dr. Michal Szostak
Michał Szostak est un organiste concertiste, improvisateur et musicologue polonais dont la carrière internationale fait de lui l’une des personnalités les plus actives de la scène organistique contemporaine. Formé en Pologne, en Italie et au Royaume-Uni, il étudie l’orgue à l’Université de musique Frédéric-Chopin de Varsovie auprès du professeur Andrzej Chorosiński, ainsi que l’improvisation au Pontificio Istituto Ambrosiano di Musica Sacra de Milan sous la direction de Davide Paleari. Il complète cette formation par de nombreuses académies internationales et classes de maître consacrées à l’interprétation, à l’improvisation et à la musique liturgique.
Titulaire d’un doctorat en interprétation de l’orgue, Michał Szostak mène une intense activité de concertiste qui le conduit chaque année à se produire dans de nombreux pays d’Europe, d’Amérique du Nord et du Sud, d’Asie et d’Afrique. Son répertoire embrasse les grandes œuvres de la littérature pour orgue, de la Renaissance à la création contemporaine, tout en accordant une place privilégiée à l’art de l’improvisation, discipline dans laquelle il est particulièrement reconnu. Son jeu se distingue par une grande liberté d’expression, une solide maîtrise stylistique et une remarquable capacité à mettre en valeur les caractéristiques propres de chaque instrument.
De 2002 à 2011, il est organiste principal de l’église Notre-Dame-de-Lourdes de Varsovie. Il rejoint ensuite le prestigieux sanctuaire marial de Licheń Stary, où il exerce pendant plusieurs années les fonctions de directeur musical et d’organiste titulaire de la basilique, jouant sur le plus grand orgue de Pologne, un instrument monumental de 157 jeux répartis sur six claviers. Depuis 2025, il est titulaire des orgues de l’église de la Présentation-du-Seigneur à Varsovie, dotée de l’un des instruments les plus remarquables de la capitale polonaise.
Parallèlement à sa carrière d’interprète, Michał Szostak mène une importante activité scientifique dans le domaine de l’organologie et de l’histoire de l’orgue. Auteur de nombreux ouvrages et de plusieurs centaines de publications spécialisées, il collabore régulièrement avec des revues internationales de référence telles que The Diapason, The Organ, Organ Canada ou The Vox Humana. Ses recherches portent notamment sur la facture d’orgue, les pratiques d’interprétation et l’esthétique de la musique d’orgue.
Membre du Royal College of Organists, de l’American Guild of Organists et de l’Organ Historical Society, Michał Szostak contribue, par son activité artistique, pédagogique et scientifique, au rayonnement international de l’orgue.
Orgue seul
Paolo Oreni
Paolo Oreni est l’un des organistes italiens les plus reconnus de sa génération. Formé au Conservatoire de Bergame puis au Conservatoire national de Luxembourg, il se perfectionne notamment auprès de Jean Guillou, dont l’influence marque profondément son approche artistique.
Lauréat de plusieurs concours internationaux, il mène une brillante carrière de concertiste qui le conduit à se produire dans les plus grands festivals d’Europe, d’Amérique du Nord, d’Asie et du Moyen-Orient. Son répertoire, d’une grande étendue, couvre cinq siècles de musique et accorde une place privilégiée à l’improvisation, discipline dans laquelle il est unanimement salué.
Pédagogue recherché, membre de jurys internationaux et conseiller auprès de facteurs d’orgues, Paolo Oreni œuvre également à la diffusion de l’instrument grâce à son orgue de concert transportable « Wanderer », qui lui permet de présenter l’orgue dans des lieux dépourvus d’instrument fixe. Son exceptionnelle virtuosité et son sens de la couleur sonore font de lui une personnalité incontournable de la scène organistique internationale.
Orgue seul
Marin Pollet et Eliott membekoff
Marin Pollet est un jeune organiste français formé au Conservatoire à Rayonnement Régional de Toulouse, où il poursuit des études d’orgue et de musique ancienne. Passionné par le vaste répertoire de l’instrument, il s’intéresse aussi bien aux œuvres des maîtres baroques qu’à la musique romantique et contemporaine, tout en développant une activité de compositeur.
Il se produit régulièrement en récital et participe à de nombreuses manifestations musicales en Occitanie, notamment au sein de la saison des Dimanches de la Daurade à Toulouse. Ses programmes associent volontiers les grandes pages du répertoire à ses propres compositions, témoignant d’une démarche artistique à la fois respectueuse de la tradition et tournée vers la création.
Eliott Bembekoff débute sa formation musicale au Conservatoire Massenet de Saint-Étienne, où il étudie l’orgue, le piano, le clavecin et l’écriture, avant de poursuivre son parcours au Conservatoire à Rayonnement Régional de Toulouse dans la classe de Yoann Tardivel. En parallèle de ses études, il accompagne la Schola Cantorum à l’orgue de chœur de la basilique Saint-Sernin de Toulouse.
Musicien curieux et éclectique, il enrichit sa formation auprès de personnalités telles que Jan Willem Jansen, Bernard Foccroulle et Jean Guillou, à l’occasion de masterclasses et d’académies d’été. Il se produit régulièrement en récital, en musique de chambre et dans des ensembles de musique ancienne, mettant son talent au service d’un répertoire allant de la Renaissance à la création contemporaine.
Orgue seul
Sybil Nouguier et philippe lafitte
Le duo Sybil Nouguier – Philippe Lafitte réunit deux musiciens reconnus qui mettent leur expérience au service d’un répertoire où se mêlent éclat, élégance et virtuosité. L’association de la trompette et de l’orgue, rendue célèbre par Maurice André et Marie-Claire Alain, trouve sous leurs doigts une expression à la fois raffinée et profondément musicale.
Sybil Nouguier, pianiste et organiste concertiste, mène parallèlement une importante activité pédagogique. Professeure d’enseignement artistique, elle se produit régulièrement en récital, en musique de chambre et avec l’Orchestre national du Capitole de Toulouse. Investie dans la diffusion de la musique classique, elle est également fondatrice de plusieurs initiatives culturelles et festivals en Occitanie.
Philippe Lafitte, professeur de trompette au Conservatoire de Toulouse, est diplômé du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris. Lauréat de plusieurs concours d’interprétation, il a collaboré avec de prestigieux orchestres et partagé la scène avec de grandes figures de la musique française, parmi lesquelles Michel Legrand, Brigitte Engerer ou Nathalie Dessay.
Ensemble, ils proposent un programme qui met à l’honneur les plus belles pages du répertoire pour trompette et orgue, de la musique baroque aux œuvres romantiques. Leur complicité musicale, alliée à une interprétation expressive et accessible, offre au public un dialogue lumineux entre la puissance de l’orgue et l’éclat de la trompette.
